香港藝術家Michael Lau聯乘Carhartt WIP，八月於銅鑼灣旗艦店舉辦《Flowers, Flowers Everywhere!》個展，以花朵角色探討情感與身份
香港當代藝術界重要人物Michael Lau將於2026年8月13日至23日，在銅鑼灣白沙道Carhartt WIP旗艦店舉辦最新個展《Flowers, Flowers Everywhere!》。本次展覽與國際街頭時裝品牌Carhartt WIP合作，延續Lau一貫融合花卉、人物、時裝與流行文化的創作風格，為本地藝術愛好者帶來一場視覺盛宴。
從Gardener到Garden：二十年的創作進化
1990年代末，Michael Lau憑藉Gardener人偶系列一舉成名，成為設計玩具領域的開拓者。該系列以他本人、朋友及街頭文化人物為靈感，創造出風格鮮明的角色，奠定他在國際設計玩具史上的地位。
此後，Lau的創作版圖不斷擴張，從收藏人偶延伸至雕塑、繪畫、插畫、時裝、平面設計及品牌合作。對他而言，純藝術、商業設計、流行文化與收藏品之間從不存在明確界線——這些元素都是他創作世界的一部分。
花卉人像：當花朵擁有靈魂
近年Lau的核心創作理念，是將花朵轉化為具有人格的角色。他的花卉作品常出現長著巨大眼睛的花朵，每朵花都有獨特的表情與性格。眼睛成為賦予花朵意識的關鍵——有的花顯得好奇，有的浪漫，有的羞澀或調皮。
這一批花卉角色誕生於疫情期間。當生活受限、世界充滿不確定性，Lau在家中觀察植物，花朵成為少數能帶來色彩與正面情緒的事物。表面看來明亮歡樂的作品，背後其實蘊含對幸福、樂觀、愛與不安的探討。
藝術與街頭的完美交融
選擇在Carhartt WIP旗艦店舉辦展覽絕非偶然。這裡不是傳統博物館或畫廊，而是工作服、滑板、街頭時裝與年輕文化的聚集地。Lau的創作長期遊走於藝術與街頭文化之間，Carhartt WIP同樣融合服裝、音樂、滑板與藝術，兩者理念自然而然地契合。
展覽同期推出香港限定聯名系列，將藝術從繪畫進一步延伸至時裝與收藏文化。對Lau而言，物件本身一直是創作的重要部分——他早已模糊了藝術品、玩具、時裝單品及收藏品之間的界線。
觀展指南與文化意義
展覽規模精緻，建議預留30至60分鐘參觀。由於展期僅11天，屬於限時Pop-up形式，有意購買香港限定系列的觀眾應留意人流及貨品供應情況。
《Flowers, Flowers Everywhere!》不僅是色彩繽紛的娛樂性展覽，更承載著Lau二十年來對身份、情感、收藏與當代文化的持續探索。從Gardener的人偶世界到今日的花卉角色，Lau展示了一種創作理念如何在歲月流轉中不斷演變，卻始終保留最初的精神——用獨特的視覺語言，講述城市、文化與我們周遭的世界。